Украинская культура – это безбрежный океан традиций, символов и мастерства, передаваемых из поколения в поколение. Одно из самых ярких его проявлений – декоративно-прикладное искусство – уникальное сочетание красоты и практичности, воплощающее душу народа, его историю и мировоззрение. От ярких цветов Петриковки до теплых оттенков опишнянской керамики, от сложных узоров вышивки до мистических символов писанки – каждое произведение свидетельствует о богатстве украинского наследия. Это искусство не только украшает быт, но и рассказывает истории, хранит древние знания и служит оберегом. Окунуться в этот удивительный мир приглашаем вас далее на i-sumy.com.
Декоративно-прикладное искусство охватывает широкий спектр направлений: роспись, керамику, ткачество, ковроткачество, вышивку, резьбу по дереву, гутничество (художественное стеклоделие), писанкарство и многое другое. Каждый регион Украины имеет свои самобытные традиции, техники и мотивы, что делает народное искусство чрезвычайно разнообразным. Сегодня мы подробнее рассмотрим некоторые из самых известных его жемчужин, получивших признание не только в Украине, но и в мире.
Петриковская роспись – Цветущая душа Украины
Петриковская роспись, или просто «петриковка», – это, пожалуй, один из самых узнаваемых символов украинского народного искусства. Его родиной является село Петриковка на Днепропетровщине, где традиция украшать дома и предметы быта цветочными узорами восходит как минимум к XVIII веку. Изначально это была настенная роспись – хозяйки украшали стены хат, печи, деревянные предметы удивительными цветами и растительными орнаментами, веря, что такая красота оберегает дом от злых сил.
Характерными чертами петриковки являются:
- Преобладание растительных мотивов: фантастические, не существующие в природе цветы («цыбульки», «кучерявки»), ягоды калины, клубники, винограда, папоротник, перистые ажурные листочки.
- Необычные инструменты: традиционно мастера использовали самодельные кисти из кошачьей шерсти (так называемые «кошачки»), позволяющие делать очень тонкие линии и характерные мазки. Также часто рисуют пальцами, рогожкой, стеблями растений.
- Уникальная техника мазка: переходный мазок (от насыщенного к светлому тону одним движением кисти), создающий ощущение объема и легкости.
- Яркая, жизнерадостная палитра: преобладают красный, желтый, зеленый, синий цвета на белом, черном или другом контрастном фоне.
- Символизм: калина – символ девичьей красоты и Украины, дуб – сила, птицы (часто фантастические) – гармония, свет, счастье.
Сначала для росписи использовали природные красители, разведенные на яичном желтке, молоке или вишневом клее. Со временем начали применять анилиновые краски, гуашь, акрил. Традиция развивалась, и с настенной росписи «петриковка» перешла на бумагу, дерево, металл, ткань, стекло. Известные мастерицы, такие как Татьяна Пата, Надежда Билокинь, Ярина Пилипенко, Пелагея Глущенко и их последователи, сделали этот вид искусства настоящим национальным брендом.
В 2012 году Министерство культуры Украины признало петриковскую роспись объектом нематериального культурного наследия Украины, а 5 декабря 2013 года она была включена в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества ЮНЕСКО. Это стало свидетельством уникальности и мирового значения этого вида искусства. Сегодня петриковская роспись активно живет и развивается: ею украшают сувениры, посуду, одежду, интерьеры, проводятся мастер-классы, работают художественные школы.
Опишнянская керамика – Тепло полтавской земли
Опишнянская керамика – еще один выдающийся феномен украинской культуры, родом из городка Опишня на Полтавщине, который издавна считается гончарной столицей Украины. Археологические находки свидетельствуют, что гончарством здесь занимались еще в эпоху неолита. Расцвет опишнянского промысла приходится на XVIII-XX века, когда изделия местных мастеров – крынки, миски, макитры, куманцы, бочонки, декоративные скульптуры – славились на всю империю и экспортировались за границу.
Опишнянскую керамику легко узнать по характерным чертам:
- Материал: высококачественная местная глина светло-серого цвета, которая после обжига приобретает теплый терракотовый или светло-желтый оттенок.
- Технология: использование гончарного круга для создания форм, лепка (для скульптур), покрытие ангобами (жидкая глина другого цвета), покрытие прозрачной или цветной глазурью (поливой), обжиг.
- Декор: богатый растительный орнамент (цветы, гроздья винограда, листья), выполненный в технике фляндровки (размывание узора гребешком) или рытования (процарапывания). Характерно также использование техники «рожкования» — нанесение узора ангобами с помощью специального инструмента «рожка».
- Цветовая гамма: теплые, природные тона – оттенки охры, терракоты, коричневого, зеленого, иногда синего и белого.
- Формы: разнообразная утилитарная посуда (крынки, горшки, миски, макитры, куманцы), а также фигурная посуда в виде животных (бараны, львы, быки, козлы) и декоративная скульптура (изображения людей, зверей, птиц, часто с юмористической окраской).
Опишнянские гончары – это целые династии мастеров: Пошивайло, Селюченко, Шияны, Китриши и многие другие. Их изделия хранятся в ведущих музеях Украины и мира. Чтобы сохранить и популяризировать это уникальное ремесло, в Опишне был создан Национальный музей-заповедник украинского гончарства – мощный научно-культурный центр, который исследует, сохраняет и развивает традиции украинской керамики. Здесь можно увидеть огромную коллекцию керамических изделий, посетить мастер-классы и окунуться в атмосферу творчества.
Опишнянская керамика – это не просто посуда или декор. Это символ плодородия украинской земли, мастерства человеческих рук и непрерывности традиций. Она несет в себе тепло и уют, сочетая утилитарную функцию с высокой художественной ценностью.
Другие сокровища украинского декоративно-прикладного искусства
Кроме Петриковки и Опишни, украинская земля богата другими уникальными видами народного искусства, каждый из которых заслуживает внимания.
Украинская вышивка – Код нации
Вышивка – один из древнейших и самых распространенных видов украинского народного искусства. Это настоящий код нации, где каждый стежок, цвет и узор имеют свое значение. Вышивали одежду (сорочки, рушники, кожухи, пояса), предметы быта, церковные принадлежности. Каждый регион Украины имеет свои особенности вышивки:
- Полтавская: нежная, преимущественно белым по белому («биллю»), с растительными и геометрическими мотивами, выполненная гладью, вырезанием, лиштвой.
- Гуцульская: яркая, многоцветная, с геометрическими орнаментами, шерстяными нитками, часто с использованием бисера и металлических нитей.
- Буковинская: насыщенные цвета, сложные геометрические и растительные узоры, использование бисера, шелковых и металлических нитей.
- Полесская: преимущественно красный и черный цвета, простые геометрические узоры, техника «заволикання».
- Подольская: сложные геометрические и растительно-геометризованные орнаменты, насыщенные цвета (часто черный с вкраплениями красного, желтого, зеленого), техника «низинка».
Символика украинской вышивки чрезвычайно богата: ромбы – символ земли и плодородия, круги – символ солнца, волнистые линии – вода, калина – красота и бессмертие рода, дуб – сила, виноград – радость и семья. Вышитый рушник сопровождал украинца от рождения до смерти, был оберегом и символом судьбы. Вышиванка же стала не просто элементом одежды, но и символом национальной идентичности и патриотизма. Кстати, так же как вышивка является неотъемлемой частью культуры, важной составляющей украинской идентичности является и национальная кухня. Узнать больше про топ-10 блюд украинской кухни, которые стоит попробовать, можно в другой нашей статье.
Ткачество и ковроткачество – Узоры судьбы
Ткачество – еще одно древнее ремесло, обеспечивавшее людей тканями для одежды и бытовых нужд. В Украине ткали из льна, конопли, шерсти. Особого мастерства достигло декоративное ткачество – изготовление рушников, скатертей, наволочек, поясов и, конечно же, ковров. Ковроткачество было распространено по всей Украине, но особую славу снискали ковры из Решетиловки (Полтавщина), Дегтярей (Черниговщина), Гуцульщины, Подолья. Украинские ковры отличаются богатством орнаментальных мотивов (геометрические, растительные, зооморфные) и колористики. Решетиловские ковры, например, известны своей «ковровой гладью» и растительными орнаментами на светлом фоне, а гуцульские – яркими геометрическими узорами.
Резьба по дереву – Душа дерева
Художественная резьба по дереву – искусство, где из простого куска дерева рождаются настоящие шедевры. Особенно развито оно было в Карпатах (Гуцульщина, Бойковщина, Лемковщина), где было много древесины и древние традиции ее обработки. Гуцульские мастера славились своей виртуозной техникой «сухой» (плоской) резьбы, инкрустацией бисером, металлом, перламутром. Они изготавливали резные сундуки, столы, кровати, полки, тарелки, рахвы (декоративные полки для посуды), бартки (топорики), иконы. Объемная резьба использовалась для создания скульптур, игрушек, декоративных элементов.
Писанкарство – Символ жизни
Писанка – уникальное творение украинского народа, связанное с древними верованиями и Пасхальными праздниками. Это сырое яйцо, расписанное с помощью воска и природных красителей сложными символическими узорами. Каждый символ на писанке имеет свое значение: солнце, звезды, кресты, бесконечники, треугольники, растительные и животные мотивы – все это элементы древней космогонии, пожелания добра, здоровья, плодородия. Техника росписи (восковая техника) требует терпения и мастерства. Орнаменты и цвета писанок также имеют региональные различия. Писанка считалась сильным оберегом, символом жизни, солнца, возрождения природы.
Гутничество – Магия стекла
Гутничество – это искусство изготовления изделий из стекла. В Украине оно имеет древнюю историю, начиная со времен Киевской Руси. Гуты (стеклодувные мастерские) существовали во многих регионах, особенно на Полесье, Галичине, Черниговщине. Украинские мастера-стеклодувы (гутники) изготавливали разнообразную посуду (кружки, бутылки, штофы, рюмки), оконное стекло, декоративные изделия. Часто стекло украшали росписью, гравировкой, лепными элементами. Особенно ценились изделия из цветного стекла и фигурная посуда (например, в виде медведей).
Косовская керамика – Краски Карпат
Наряду с опишнянской, стоит упомянуть и косовскую расписную керамику, происходящую из города Косов и окрестных сел Ивано-Франковской области. Этот вид искусства также внесен в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества ЮНЕСКО (в 2019 году). Косовская керамика отличается своей уникальной трехцветной гаммой (желтый, зеленый, коричневый на белом фоне), сюжетными росписями (сцены из жизни гуцулов, религиозные сюжеты, изображения растений и животных) и характерной техникой «рытования» (гравировка по сырому черепку) с последующей росписью и обжигом. Типичные изделия – миски, тарелки, кувшины, изразцы, подсвечники, плитка.
Сохранение и развитие традиций в современности
В современном глобализированном мире сохранение традиционных народных ремесел сталкивается со многими вызовами. Массовое производство, изменение образа жизни, экономические трудности – все это может привести к упадку уникальных художественных практик. Однако украинское декоративно-прикладное искусство продолжает жить и развиваться благодаря усилиям многих людей.
Важную роль в сохранении наследия играют:
- Музеи и заповедники: Национальный музей украинского народного декоративного искусства (Киев), Национальный музей-заповедник украинского гончарства в Опишне, Музей писанковой росписи в Коломые, музеи народной архитектуры и быта и другие сохраняют, исследуют и популяризируют народное искусство.
- Образовательные учреждения: Художественные школы, колледжи, академии искусств, где изучают традиционные техники и готовят новых мастеров.
- Мастера и народные умельцы: Люди, которые продолжают семейные традиции или сознательно выбирают путь народного художника, передают свои знания ученикам.
- Фестивали и ярмарки: События, где мастера могут представить свои изделия, обменяться опытом, а посетители – увидеть многообразие ремесел и приобрести уникальные вещи (например, Национальная Сорочинская ярмарка, этнофестивали).
- Современные дизайнеры и художники: Многие современные художники и дизайнеры черпают вдохновение в народном искусстве, интегрируя традиционные мотивы и техники в современный дизайн одежды, интерьера, графики.
- Государственная и международная поддержка: Включение элементов в списки ЮНЕСКО, государственные программы поддержки культуры способствуют сохранению и популяризации ремесел.
Современные мастера не просто копируют древние образцы, но и творчески переосмысливают их, создают новые формы и орнаменты, используют современные материалы, сохраняя при этом дух и стилистику традиционного искусства. Петриковская роспись появляется на одежде от известных дизайнеров, опишнянская керамика украшает современные интерьеры, а вышиванка стала модным трендом во всем мире.
Заключение
Украинское декоративно-прикладное искусство – это бесценное сокровище, которое отражает богатство культуры, истории и души украинского народа. От ярких цветов Петриковки до теплой керамики Опишни, от закодированных символов вышивки и писанки до мастерства резчиков и ткачей – каждый вид народного искусства уникален и неповторим. Это живая традиция, которая требует нашего внимания, уважения и поддержки. Знакомясь с этими творениями, мы не только приобщаемся к красоте, но и лучше познаем себя, свои корни и свою страну. Давайте поддерживать украинских мастеров, интересоваться нашим наследием, и тогда эти удивительные сокровища будут жить вечно.