27 сентября 2022

Король авангарда из Сумщины: кто такой Давид Бурлюк, которого сравнивают с Дали

Related

Негрустный сентябрь: куда пойти и что посмотреть в Сумах

Несмотря на военное время, жизнь в городе понемногу восстанавливается,...

Пианист-виртуоз Леонид Кагадеев, сделавший Сумы Меккой музыкальной жизни

Леонид Павлович Кагадеев был человеком известным в Сумах, особенно...

«Мистическое» наследие забытого гения: романтическая Сумщина глазами Алексея Красовского

Алексей Красовский – несправедливо забытый лебединский художник, автор завораживающих,...

Share

С «лошадкой» на щеке, стеклянным глазом и «цилиндре» на голове – таким запомнили одного из «отцов» украинского и даже мирового авангарда, уроженца Сумщины, художника, литератора, критика и поэта, потомка знаменитого казацкого рода Давида Бурлюка. Хотя львиную часть своей жизни он провел за границей, но неустанно повторял: «Украина в моем лице имеет самого верного сына». Сам себя Бурлюк считаю «татарско-запорожским футуристом» и всю жизнь мечтал о масштабной выставке в родной Украине, в то время как его работы выставлялись по всему миру.

Более подробно о жизни и творчестве известного художника в нашем материале на сайте i-sumy.com.

Творческие вкусы

Две основные темы проходили красной нитью через все художественное творчество Бурлюка — тема женщины, а именно его жены Маруси, которую художник просто обожал, и любимая украинская земля с ее бескрайними чарующими глаз просторами.

Художник так характеризовал свое творчество: «Мой колорит глубоко национальный. Желто-горячие, зелено-желтые, красные, синие тона бьют ниагарами из-под моей кисти ».

Среди картин Давида Бурлюка с настоящим украинским колоритом: «Святослав», «Запорожцы в походе», «Казак Мамай», «Рыбаки», «Тарас Шевченко».

В творчестве Бурлюка тысячи «разлетевшихся» по всему миру работ (по подсчетам самого авагардиста – 15 000).

Тропками к авангарду

Давид Бурлюк родился 21 июля 1882 года на хуторе Семиротовщина, расположенном на территории современной Сумской области. Свои первые шаги, а также первый рисунок он сделал на малой Родине – нарисовал портрет сестры Людмилы. Кстати, левый глаз малыш Давид потерял во время детских игр с братом. Тогда он попал себе в лицо игрушечным пистолетом. Уже будучи взрослым человеком, он вставил себе стеклянный протез и сделал свою особенность частью эпатажного образа. Талант юного сумчанина в гимназии увидел его учитель рисования и художник Александр Вениг. Именно он стал проводником юноши в творческой жизни.

Давид был очень «плодовитым» художником – во время учебы в Одесской художественной школе он создавал по пять этюдов в день, затем отправился получать образование в Мюнхен и Париж.

Проделки «творческого» хулигана

По степени эпатажности Бурлюка сравнивали с Сальвадором Дали и Ван Гогом. Он любил футуристический грим, надевал свисающие серьги в уши, и никогда не терялся в толпе. Всегда носил с собой лорнет. Говорят, что во время жизни в Мюнхене 20-летний Бурлюк удивлял местных, прогуливаясь в валенках и кожухе, также Давид любил пестрые штаны.

Бурлюк тесно дружил с эпатажным русским поэтом Владимиром Маяковским. Более того, как поэт, он состоялся именно благодаря своему другу Бурлюку. Говорят, что Давид давал Маяковскому по 5 копеек в день, чтобы тот не голодал и смог сосредоточиться на творчестве. Кстати, самого Бурлюка записали в так называемые «поэты серебряного века».

В 1912 году вместе с тем же Маяковским и еще одним поэтом-футуристом Алексеем Крученых Бурлюк выпускает дерзкий манифест “Пощечина общественному вкусу”, где были изложены в то время очень смелые положения футуризма. Эта работа наделала настоящую шумиху в консервативном обществе. К слову, и Бурлюк, и Маяковский в то время были студентами Московского училища живописи скульптуры и архитектуры, однако из-за активной «подрывной» деятельности их вскоре исключили из учебного заведения.

Вместе с коллегами и единомышленниками свободолюбивый украинец создал утопическое «Общество голов Земного шара», где он занимал должность «главы».

В 1918 году Бурлюк становится соиздателем «Газеты футуристов», а два года спустя начинается зарубежный этап в жизни авангардиста. 

Вместе с Маяковским в том же году он снялся в кинокартине «Не для денег рожден», а также сделал очередную скандальную затею – издал «декрет о культуре на заборах», фактически став родоначальником современного урбанистического искусства муралов. Также в знак закрепления своих взглядов Давид прибил на уличный забор несколько своих картин.

Творческая семья

К слову, в семье Бурлюков художником был не только Давид. Творческую волну «подхватили» его сестры – Людмила и Надежда, которые забросили искусство после замужества. А вот младший брат Давида, Владимир, вместе с ним был активным участником движения футуристов. Он не отставал от эпатажного родственника, тоже учился в мюнхенской и парижской художественных школах и «выставлялся». Давиб справедливо называл брата художником-новатором. Картины Владимира подрывали представление об академическом искусстве.

Еще один представитель художественной семьи Бурлюков – Николай. Он впитал всю палитру художественного дара – был поэтом, прозаиком и футуристом. К сожалению, его жизненный и творческий путь был очень коротким. Не успел юноша окончить вуз, как пошел добровольцем на фронт. В тридцатилетнем возрасте молодой поэт был расстрелян большевиками в Херсоне. У Бурлюка-младшего осталась молодая жена и сын, которому исполнился всего год. Он, в отличие от братьев, был лириком и романтиком, особое внимание уделял мифологическим мотивам.

Но вернемся к самому Давиду Бурлюку.

Признание за границей

Два года эпатажный украинец живет в Японии, затем – в США, где останется уже до конца жизни. За все время эмиграции на Родину он приедет всего дважды. В Америке он разворачивает бурную деятельность — создает картины, пишет стихи, занимается публицистикой, открывает собственное издательство и свой журнал под названием Color and Rhyme («Цвет и ритм»), галерею.

Кстати, приезд Бурлюка в прогрессивную Японию произвел фурор, а в Токио ему сразу организовали выставку. Затем были Осака, Киото, Йокогама. В Японии «король эпатажа» из Сумщины нарисовал несколько сотен полотен, а также обучил японцев необычному искусству «линогравюры» – искусству рисунка на линолеуме.

Здесь под влиянием ориентального искусства он создал около 300 картин. Однажды во время лекции Бурлюк случайно брызнул тушь из кальмара на чистый лист, и заявил, что так выглядит прием протекающей раскраски.

45 лет, до конца своей жизни, Бурлюк с семьей (женой и двумя сыновьями) провел в Америке – на Манхэттене и Лонг Айленде. Он вел активную выставочную деятельность. Там же осуществилась его давняя мечта – жизнь на берегу океана в собственном доме.

Интересно, что в 80 лет эпатажный художник совершил кругосветку, а в 84-летнем возрасте устроил выставку в Британии. Несмотря на успех за границей, на Родине к нему относились прохладно – советская власть индивидуальность и свободомыслие Бурлюку так и не простила.

Настоящий патриот

До последнего вздоха Бурлюк утверждал: «Украина была и есть моя Родина. Там кости моих предков – свободных казаков, сражавшихся за славу и волю. Украина в моем лице имеет своего преданного сына».

Бурлюк дожил до 85 лет. Согласно завещанию, прах украинского мятежника развеян над Атлантикой, а его стеклянный глаз стал экспонатом в мемориальном музее художника в США.

К сожалению, в Украине работ Бурлюка почти нет – разве что в частных коллекциях ценителей. Основная часть его творчества хранится в его мемориальном музее в Нью-Йорке, работы Бурлюка можно встретить в Японии, Канаде и странах Европы.

В декабре 2007 года на известном аукционе Sothbey’s картину украинского футуриста «В церкви» продали за 650 000 долларов!

.,.,.,.